Les galeries Max Hetzler, Gladstone, Sadie Coles HQ, Regen Projects proposent SECONDARY, une exposition en quatre séquences de Matthew Barney, se déroulant de concert avec la Fondation Cartier. Chaque exposition explore des thèmes récurrents chez l’artiste, tels que la relation au corps, la transmogrification, la puissance physique et l’histoire de la violence, profondément ancrée dans la psyché américaine.

**Matthew Barney**, 2023, photo: **Julieta Cervantes**,
Matthew Barney est devenu membre honoraire de l'Académie américaine des arts et des lettres. Il a été élu au département des arts et a été intronisé à l'Académie américaine des arts et des lettres lors de sa cérémonie annuelle en mai 2024.

Parallèlement à une nouvelle série de sculptures et de dessins, Barney présentera son film SECONDARY en avant-première à Londres, Paris et Los Angeles. À travers les installations, Barney retrace des sujets véhiculés à plusieurs reprises dans son œuvre, confrontant les notions de potentialités de la matière et de création de mythes, sous l’égide du spectre de l’effondrement entropique.

Matthew Barney, *SECONDARY*, 2023 (video still) © Matthew Barney, video: Soren Nielsen, courtesy of the artist, Gladstone Gallery, Sadie Coles HQ, Regen Projects, and Galerie Max Hetzler

Chaque volet de l’exposition renvoie à la vidéo que l’artiste a réalisée en 2023. SECONDARY, une œuvre à cinq canaux, s’inspire du tristement célèbre match de football américain qui opposa en 1978 les Raiders contre les Patriots. Au cours de ce match, le joueur demi défensif Jack Tatum percuta violemment le receveur Darryl Stingley, le laissant définitivement paralysé. Se basant sur ses propres souvenirs, sur l’impact lui-même et sur la culture du spectacle qui continue de relayer l’incident aujourd’hui, Barney aborde les conséquences d’un sport devenu synonyme de brutalité physique. Passant de l’avant-match au jeu, du jeu à l’impact, pour finalement exhiber la répétition incessante de la collision elle-même via les médias, les différentes expositions examinent le tissu conjonctif qui unit notre désir scopophile d’être témoin de la force meurtrière et les angoisses suscitées par les vulnérabilités de notre propre corps.

Conformément à la pratique usuelle de Barney, les sculptures de l’exposition sont passées de l’écran à la galerie, brouillant l’espace entre le corporel et les récits cinématographiques construits par l’artiste. Composés d’une gamme de matériaux présentant des comportements intrinsèques particuliers, les objets de SECONDARY sondent les questions de temps et de vieillissement. En évoquant les limites du corps en utilisant des médiums qui indiquent respectivement l’élasticité (polymères synthétiques), la force (métaux moulés) et la fragilité (céramique), Barney commémore et somatise à la fois l’événement Tatum/Stingley. Chaque exposition comprend également une nouvelle série de dessins à grande échelle sur panneaux d’aluminium, dont chacun reprend l’emblème du terrain. À la fois schématiques et abstraits, ces dessins examinent les questions de répétition, de mémoire et de flux entre le symbole et le réel.

Pour son installation à la Galerie Max Hetzler, SECONDARY : object impact, Barney présente une série d’objets qui abordent le concept d’impact à la fois comme interaction physique et comme système théorique d’échange. Au centre de l’exposition se trouve impact BOLUS, une sculpture d’après l’œuvre emblématique de l’artiste DRILL TEAM: screw BOLUS, 1991. La peau écorchée, son intérieur est prophétiquement exposé à la vue du visiteur. La pièce est en grande partie composée de moulages réalisés à partir de l’espace négatif existant entre Tatum et Stingley (interprété dans le film de Raphael Xavier et David Thomson) au moment de l’impact. Figurant la distance exacte entre les deux joueurs en collision, la sculpture suggère une interaction qui ricoche entre violence extrême et intimité physique. Avec sa série d’éléments ressemblant à des vertèbres drapés dans un linceul d’haltères en filet, impact BOLUS se rapproche progressivement de la figuration, ses composants explorant aussi bien le corps qu’une culture exigeant le sacrifice à la faveur du divertissement. L’installation comprend également Patriot, une structure en polyéthylène blanc drapée du maillot de Stingley qui flotte entre effigie et fantôme. Ici, les investigations historiques de Barney sont à la fois évoquées et niées ; Au lieu de sonder la relation entre résistance et puissance matérielle, l’artiste présente plutôt une paire d’objets en état d’épuisement.

L’installation SECONDARY sera visible concomitamment à Paris à la Fondation Cartier, du 8 juin au 8 septembre 2024.Et parallèlement à cela, la Fondation Cartier et Christine Cinéma Club, Paris, présentent une rétrospective exceptionnelle de The Cremaster Cycle, une collection de cinq films réalisés par Matthew Barney entre 1994 et 2002, les 29 et 30 juin 2024

Réalisé et coproduit par Matthew Barney sur une période de huit ans, l'épopée Cremaster Cycle (1994-2002) est un système esthétique autonome, composé de cinq longs métrages qui explorent le processus créatif. Véritable "œuvre d'art totale", le cycle se déploie non seulement sur le plan cinématographique, mais aussi à travers les photographies, dessins, sculptures et installations produits par l'artiste en relation avec chaque film.

Image: Matthew Barney, *CREMASTER 4*, 1994, production still: Michael James O’Brien © 1994 Matthew Barney, courtesy of Gladstone Gallery, New York, Brussels, and Seoul

Bill Mica, le 26/06/2024
Matthew Barney - Secondary: object impact -> 25/07/2024
Galerie Max Hetzler - 46 & 57, rue du Temple 75004 Paris

Matthew Barney envoie installation et vidéo avec “Secondary” : object impact