Surréalistes et psychologiquement fascinantes, les sculptures de A Pancake Moon se comprennent mieux en regardant la nouvelle animation stop-motion du même nom réalisée par les artistes. Dans cette vidéo, Djurberg et Berg retracent le cycle de vie d'un magnifique jeune œuf, en commençant par son appréciation enfantine d'elle-même, alors qu'elle admire et reçoit du plaisir de sa propre existence, seule dans les bois, en se frottant le corps, en dansant et en se disant des mots élogieux.

Fantaisie sombre et fécondité abondent dans les œuvres de l'exposition A Pancake Moon de Nathalie Djurberg et Hans Berg, actuellement présentée à la Tanya Bonakdar Gallery - d'abord dans les quelques pièces florales en résine et les deux sculptures d'œufs anthropomorphes, "Œuf poché sur chaise" et "Œuf à la coque sur chaise, "qui peuplent les deux premiers espaces de la galerie, puis dans les compositions musicales inquiétantes de Hans Berg, musicien et moitié de ce duo artistique, qui émanent des portes du troisième espace, où se trouve la collection d'œuvres d'art intitulée A Pancake Moon (2022).

Surréalistes et psychologiquement fascinantes, les sculptures de A Pancake Moon se comprennent mieux en regardant la nouvelle animation stop-motion du même nom réalisée par les artistes. Dans cette vidéo, Djurberg et Berg retracent le cycle de vie d'un magnifique jeune œuf, en commençant par son appréciation enfantine d'elle-même, alors qu'elle admire et reçoit du plaisir de sa propre existence, seule dans les bois, en se frottant le corps, en dansant et en se disant des mots élogieux. Un parallèle est établi entre l'œuf et la sexualité féminine lorsque deux personnages masculins, un renard et un ours, entrent en scène avec un désir vorace de consommer l'œuf avant qu'elle ne soit prête ou désireuse de participer. Le consentement ou sa relative immaturité ne semblent pas être au premier plan de l'esprit de ces créatures. Pour leur échapper, elle se transforme en lune, bien que la question de savoir s'il s'agit d'un choix conscient ou d'un système de défense de son corps reste ambiguë.

Notre œuf est maintenant devenu une lune, et elle flotte dans le ciel tandis que le renard et l'ours attendent en dessous d'elle, accélérant son voyage vers le bas en lui lançant des mots de découragement, mettant en doute sa capacité à rester suspendue au-dessus. Finalement, elle descend, avec une collection de taches sombres et brunâtres couvrant son corps dégonflé, presque comme un œuf pourri, et elle devient finalement une crêpe sur le sol de la forêt. À ce moment-là, le renard et l'ours se désintéressent d'elle, mais pas avant que l'ours ne morde une dernière fois dans sa chair fatiguée. Dans la dernière scène, la forêt réapparaît, débarrassée de tous ses personnages, à l'exception d'un petit œuf non éclos, ce qui implique que le cycle est sur le point de se répéter, comme les menstruations.

Les allusions de l'exposition aux rythmes de la fertilité féminine sont impossibles à ignorer. Plusieurs sculptures, telles que "One Lost Egg" et "Pancake Moon with Nothing", font non seulement référence à la narration du film, mais me rappellent également l'expérience de la congélation de mes ovules l'année dernière. Ce processus, que de plus en plus de femmes choisissent de suivre, peut être à la fois physiquement et psychologiquement épuisant, avec son lot de comptages de follicules, d'injections d'hormones et de pensées de mes "bébés ovules congelés" attendant dans une clinique de fertilité. Toute personne qui a vécu une grossesse ou une FIV comprend la façon dont son corps est littéralement pris en charge par l'expérience, un processus qui peut être à la fois merveilleusement génial et terrifiant.

Les sculptures florales qui peuplent l'espace sont une note plus lumineuse dans ce qui pourrait être interprété comme une vision relativement sombre de la sexualité et de la reproduction. Colorées et délicates, ces souches et ces branches sont envahies par l'étonnante variété de vie qu'engendrent les cycles créatifs et destructeurs de Gaia, la déesse grecque de la Terre. Elles laissent entendre par leur beauté et leur attrait que, bien que parfois effrayants et fatigants, ces processus de création de l'amour et de la vie en valent la peine.

Jennifer Remenchik pour Hyperallergic, édité par la rédaction le 30/01/2023

Nathalie Djurberg et Hans Berg : A Pancake Moon se poursuit à la Tanya Bonakdar Gallery (1010 North Highland Avenue, Hollywood, Los Angeles) jusqu'au 4 février