“Dans le monde moderne, la beauté est un dieu. Une divinité qui exige de fréquents sacrifices. Je réalise des figures votives en cire pour implorer la divinité de me rendre belle. En recouvrant mon propre corps d'une coquille de cire, je deviens moi-même une figure votive. Je fais un sacrifice de mon corps à ce nouveau dieu.”
Marta Zgierska

Après un grave accident de voiture, mon corps, physiquement affecté, est naturellement devenu un outil pour étudier la réalité. Je suture un processus performatif douloureux dans une esthétique douce et colorée, tirée du code visuel caractéristique de l'industrie moderne de la beauté, pour raconter l'oppression actuelle du corps féminin. J'explore les canons de la beauté féminine et j'ébranle la pression que la société contemporaine exerce sur l'image de la femme.

La couleur de la cire n'est pas décorative en soi, elle est déterminée par les produits de beauté utilisés pour décorer le corps, une représentation du culte de la beauté. La trace de rouge à lèvres, qui traverse la couche de cire, marque le point de contact entre le corps vivant et le coquillage.

La beauté du corps est devenue une religion, et son culte, dans une tournure paradoxale, se répand le mieux à travers la réalité virtuelle, gagnant ainsi des millions d'adeptes. Pour beaucoup, la représentation d'un corps attrayant et désirable devient la seule quête, un mode de vie, un tremplin vers une vie de gloire et de fortune. Le corps et sa beauté sont devenus des marchandises qui peuvent être monétisées dans une mesure sans précédent. Et inexorablement, nous sommes nous-mêmes devenus une partie de cette réalité particulière.

Marta Zgierska est née en 1987 à Lublin en Pologne. Elle est titulaire d'un MFA en photographie (École nationale de cinéma, de télévision et de théâtre Leon Schiller), d'un MA en théatrologie et d'un MA en journalisme (Université Maria Curie-Sklodowska). En 2015, elle a été nommée parmi les 50 meilleurs talents émergents de Lens Culture. En 2016, elle a remporté l'un des prix de photographie les plus prestigieux - le Prix HSBC pour la Photographie et aussi le Daylight Photo Awards, Reminders Photography Stronghold Grant, FotoLeggendo Giovanni Tabo Prize et Kolga Tbilisi Photo Award. La même année, elle a été nominée pour le prix ING Unseen Talent Award. Son projet "Post" a été publié sous forme de livre par Actes Sud en 2016. Il a reçu le prix annuel de la photo PDN (2017). Ses œuvres ont été exposées au Musée finlandais de la photographie (Helsinki, 2017), au Musée international de la Croix-Rouge et du Croissant-Rouge (Genève, 2017), au Musée Dr. Guislain (Gand, 2017), Musée de la Photographie André Villers (Mougins, 2016), Galerie Esther Woerdehoff (Paris, 2016), Galerie Gowen Contemporary (Genève, 2016 et 2019), Galerie Intervalle (Paris, 2017 et 2019), Unseen Amsterdam (2017), Artgenève (2019). Ses œuvres ont également été présentées lors de nombreux festivals, notamment le Festival Circulation(s) et le Festival de la photo d'Athènes. En 2018, elle a été nominée pour le prestigieux prix Foam Paul Huf, en 2019 pour la bourse DZ BANK Art Collection Fellowship. En 2019, elle a été nommée Artiste de l'année au Festival international de la photo de DongGang en Corée du Sud. Ses œuvres se trouvent dans la collection de la Fondation HSBC et dans de nombreuses collections privées.

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Marta Zgierska - Figure votive